AI কি মিউজিশিয়ান ও গায়কদের প্রতিস্থাপন করবে? লাইভ পারফরম্যান্স মাত্র 3% স্বয়ংক্রিয় — স্টেজ আপনার

৩%। এটি সরাসরি মঞ্চে পারফর্ম করার স্বয়ংক্রিয়করণের হার। তিন শতাংশ। এমন একটি বিশ্বে যেখানে AI কোড লিখতে, ছবি তৈরি করতে, আইনি ব্রিফ খসড়া করতে এবং পটভূমির সঙ্গীত রচনা করতে পারে, একটি মঞ্চে উঠে সরাসরি দর্শকদের জন্য পারফর্ম করা সমগ্র অর্থনীতিতে সবচেয়ে স্বয়ংক্রিয়করণ-প্রতিরোধী কার্যক্রমগুলোর মধ্যে একটি।

আপনি যদি একজন সংগীতশিল্পী বা গায়ক হন এবং ভাবছেন AI আপনার চাকরিতে আসছে কিনা, সংক্ষিপ্ত উত্তর হলো: আপনার চাকরির সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ অংশে নয়। যে অংশটি বিল পরিশোধ করে, দর্শক তৈরি করে এবং সেই মুহূর্তগুলো তৈরি করে যা নৈমিত্তিক শ্রোতাদের আজীবন ভক্তে পরিণত করে — সেই অংশটি AI রেকর্ড করা সঙ্গীত বাজারকে উৎপন্ন সামগ্রীতে প্লাবিত করার সাথে সাথে কম নয়, বরং আরো মূল্যবান হচ্ছে।

সংখ্যাগুলো একটি আশ্বস্তকর গল্প বলে

সংগীতশিল্পী এবং গায়কদের ২০২৫ সালে মাত্র ১৯% সামগ্রিক AI এক্সপোজার এবং ১৫% স্বয়ংক্রিয়করণ ঝুঁকি রয়েছে। [তথ্য] এটি "কম রূপান্তর" হিসেবে শ্রেণীবদ্ধ — আমাদের সাইটে ট্র্যাক করা সমস্ত ১,০১৬টি পেশার মধ্যে সবচেয়ে কম এক্সপোজার স্তরগুলোর মধ্যে একটি। কারণটি শারীরিক: সঙ্গীত পারফরম্যান্স একটি শারীরিক কার্যক্রম যা বাস্তব সময়ে, একটি নির্দিষ্ট স্থানে, বাস্তব মানুষের সামনে ঘটে। AI এর কোনোটিই করতে পারে না।

রেকর্ডিং মিক্সিং এবং প্রোডাকশন ৫৫% স্বয়ংক্রিয়করণে পৌঁছায় — যেকোনো সংগীতশিল্পীর কার্যের জন্য সর্বোচ্চ। [তথ্য] AI মাস্টারিং সরঞ্জাম, স্বয়ংক্রিয় মিক্সিং সহকারী এবং বুদ্ধিমান প্রোডাকশন প্লাগইন রেকর্ডিং স্টুডিওকে রূপান্তরিত করেছে। একজন সোলো শিল্পী এখন AI সহ একটি বেডরুম সেটআপ থেকে পেশাদার-মানের রেকর্ডিং তৈরি করতে পারেন। LANDR, eMastered এবং Logic Pro ও Ableton-এর AI-চালিত ফিচারের মতো পরিষেবাগুলো যা একসময় $৫,০০০-১৫,০০০ মিক্সিং এবং মাস্টারিং বিনিয়োগের প্রয়োজন ছিল তা $২০০-এর নিচে যা একজন স্বাধীন শিল্পী করতে পারেন তাতে ভেঙে দিয়েছে।

সঙ্গীত রচনা এবং সংগতি ৫০%-এ বসে আছে। [তথ্য] AI রচনা সরঞ্জামগুলো কর্ড প্রোগ্রেশন তৈরি করতে, সুরেলা বৈচিত্র্য পরামর্শ দিতে, সুরসংগতি তৈরি করতে এবং নির্দিষ্ট শৈলীতে সম্পূর্ণ সংগতি তৈরি করতে পারে। যে সংগীতশিল্পীরা তাদের কাজের অংশ হিসেবে রচনা করেন, তাদের জন্য AI একটি শক্তিশালী সহযোগী — কিন্তু এটি সেই শৈল্পিক পরিচয় প্রতিস্থাপন করতে পারে না যা একজন সংগীতশিল্পীর রচনাগুলোকে তাদের নিজস্ব হিসেবে স্বীকৃতিযোগ্য করে তোলে।

রেপার্টোয়ার অনুশীলন এবং মহড়া মাত্র ৫% এ থাকে। [তথ্য] AI অনুশীলন সরঞ্জামগুলো মেট্রোনোম সংগতি প্রদান করতে, সঙ্গতির অংশ বাজাতে এবং এমনকি মৌলিক পিচ ফিডব্যাক দিতে পারে। কিন্তু অনুশীলনের শৃঙ্খলা — পেশী স্মৃতি তৈরির পুনরাবৃত্তির ঘণ্টা, ব্যাখ্যার ক্রমান্বয়ে গভীরতর হওয়া, পারফরম্যান্স স্ট্যামিনার জন্য প্রয়োজনীয় শারীরিক কন্ডিশনিং — সম্পূর্ণ মানবিক।

লাইভ মঞ্চ পারফরম্যান্স ৩% এ রয়ে গেছে। [তথ্য] সেই ৩% স্বয়ংক্রিয়করণ প্রতিনিধিত্ব করে যেমন একটি সেটলিস্টের সাথে সিঙ্ক্রোনাইজড স্বয়ংক্রিয় আলো ট্রিগার বা ইলেকট্রনিক উপাদানের জন্য ব্যাকিং ট্র্যাক। প্রকৃত পারফরম্যান্স — গান, বাজানো, ইমপ্রোভাইজ করা, একটি দর্শকের সাথে সংযোগ করা, তাদের শক্তি থেকে খাওয়া, ঘরের সাথে মানিয়ে নেওয়া — এটি পৃথিবীর যেকোনো কার্যক্রমের মতোই মানবিক।

প্রোডাকশন পরিবর্তন হয়, পারফরম্যান্স হয় না

আজ আনুমানিক ৫৮,০০০ সংগীতশিল্পী এবং গায়ক কর্মরত আছেন, $৪৬,০০০ মধ্যবর্তী বেতন সহ। [তথ্য] মার্কিন শ্রম পরিসংখ্যান ব্যুরো অনুযায়ী, সংগীতশিল্পী এবং গায়কদের কর্মসংস্থান ২০২৪ থেকে ২০৩৪ পর্যন্ত ১% বৃদ্ধি পাবে, প্রতি বছর প্রায় ১৯,৪০০টি শূন্যপদ সহ — বেশিরভাগ শূন্যপদ পেশা ছেড়ে চলে যাওয়া কর্মীদের প্রতিস্থাপনের প্রয়োজনীয়তা থেকে আসে। [তথ্য] সেই অব্যাহত ইতিবাচক বৃদ্ধি গুরুত্বপূর্ণ। এর মানে লাইভ সঙ্গীত এবং মানব সংগীত পারফরম্যান্সের চাহিদা স্থিতিশীল থাকছে এমনকি AI উৎপন্ন অডিও কন্টেন্টে বাজার প্লাবিত করলেও। প্যাটার্নটি আন্তর্জাতিক শ্রম গবেষকরা যা পর্যবেক্ষণ করেন তার সাথে মিলে: OECD-এর AI এবং সৃজনশীল কাজের বিশ্লেষণে দেখা যায় যে AI ভিজ্যুয়াল রেন্ডারিংয়ের মতো কার্যগুলোতে দক্ষতা লাভ প্রদান করে, এটি "কৌশলগত সিদ্ধান্ত গ্রহণ, আন্তঃব্যক্তিক যোগাযোগ বা সৃজনশীল প্রক্রিয়ায় মানব সম্পৃক্ততার সম্পূর্ণ বিকল্প নয়"। [তথ্য]

২০২৮ সালের মধ্যে, সামগ্রিক এক্সপোজার ৩১% এ পৌঁছাবে এবং স্বয়ংক্রিয়করণ ঝুঁকি ২৪% হবে বলে প্রজেক্ট করা হয়েছে। [অনুমান] বৃদ্ধি প্রায় সম্পূর্ণভাবে প্রোডাকশন ও রচনার দিক থেকে আসে। লাইভ পারফরম্যান্স ঝুঁকি খুব কমই পরিবর্তিত হয়।

এখানে সংগীতশিল্পীদের পক্ষে কাজ করা বিরোধাভাস হলো: AI-উৎপন্ন সঙ্গীত যত বেশি স্ট্রিমিং প্ল্যাটফর্ম প্লাবিত করে, প্রকৃত মানব পারফরম্যান্স ততই মূল্যবান হয়। [দাবি] যখন যে কেউ একটি টেক্সট প্রম্পট দিয়ে একটি পাসযোগ্য পপ ট্র্যাক তৈরি করতে পারে, তখন যা বিরল হয়ে যায় — এবং তাই মূল্যবান — তা হলো বাস্তব জিনিস।

সংগীত অর্থনীতি পুনর্গঠনকারী শিল্প প্রসঙ্গ

একজন কর্মরত সংগীতশিল্পী হওয়ার অর্থনীতি এমনভাবে বিভক্ত হয়েছে যা ক্যারিয়ার তৈরির জন্য যে কারো কাছে গুরুত্বপূর্ণ। [দাবি] তিনটি প্রবণতা একসাথে ল্যান্ডস্কেপ পুনর্গঠন করছে।

প্রথমত, প্রতি শিল্পীর রেকর্ড করা সঙ্গীত রাজস্ব এক দশকেরও বেশি সময় ধরে হ্রাস পাচ্ছে। স্ট্রিমিং রয়্যালটি হার প্রায় প্রতি স্ট্রিমে $০.০০৩-০.০০৫ মানে একজন স্বাধীন শিল্পীর $১,০০০ উপার্জনের জন্য ২,০০,০০০-৩,০০,০০০ স্ট্রিমের প্রয়োজন। রেকর্ড করা সঙ্গীত অর্থনীতি আর কর্মরত সংগীতশিল্পীরা যেখানে তাদের অর্থ তৈরি করেন তা নয়।

দ্বিতীয়ত, লাইভ পারফরম্যান্স রাজস্ব বেশিরভাগ কর্মরত সংগীতশিল্পীদের জন্য প্রাথমিক আয়ের উৎস হয়ে উঠেছে। কনসার্ট টিকেট, উৎসব উপস্থিতি, ক্লাব পারফরম্যান্স, ব্যক্তিগত ইভেন্ট, কর্পোরেট গিগ এবং ট্যুর সাপোর্ট হলো যেখানে প্রকৃত অর্থ রয়েছে। ২০২৪ এবং ২০২৫ বাজারের শীর্ষে রেকর্ড-সেটিং ট্যুরিং রাজস্ব দেখিয়েছে। AI এই রাজস্ব স্ট্রিম হুমকি দিতে পারে না কারণ AI লাইভ পারফর্ম করতে পারে না।

তৃতীয়ত, সরাসরি-ভক্ত অর্থনীতি — Patreon, Bandcamp, Substack এবং সরাসরি পণ্যদ্রব্যের মতো প্ল্যাটফর্মের মাধ্যমে — সংগীতশিল্পীদের তাদের দর্শকদের সাথে সম্পর্ক নগদে পরিণত করার উপায় দিয়েছে যা এক দশক আগে ছিল না। ২,০০০ সুপারফ্যান সহ যে সংগীতশিল্পী একচেটিয়া কন্টেন্টের জন্য প্রতি মাসে $১০ দিতে ইচ্ছুক তিনি একটি স্ট্রিম বিক্রি না করেই বার্ষিক $২,৪০,০০০ উপার্জন করতে পারেন।

একজন কর্মরত সংগীতশিল্পীর ২০২৬ বাস্তবতা

একজন ইন্ডি সিঙ্গার-সংরাইটার বিবেচনা করুন যিনি আট বছর ধরে ট্যুরিং এবং রেকর্ডিং করছেন। তাদের ২০২৬ সালের আয়ের বিভাজন ২০১৮ থেকে ভিন্ন।

ট্যুরিং রাজস্ব: বছর জুড়ে প্রায় ৮০টি শো থেকে আনুমানিক $১,২০,০০০, বেশিরভাগ ৪০০-৮০০ ধারণক্ষমতার ভেন্যুতে $১৫-৩০ টিকেটের মূল্যে যেখানে ভেন্যু কাটার পরে শিল্পী প্রতি শো $২,০০০-৩,৫০০ পান। এটি সবচেয়ে বড় একক রাজস্ব উৎস।

সরাসরি-ভক্ত রাজস্ব: Patreon সদস্য (প্রায় ৮০০ পেমেন্টকারী সদস্য $৫-১৫/মাস টিয়ারে), Bandcamp-এ শারীরিক পণ্যদ্রব্য ও ডাউনলোড বিক্রয় এবং সরাসরি মেইলিং লিস্ট পণ্য লঞ্চ থেকে আনুমানিক $৪৫,০০০। এই রাজস্ব ২০১৮ থেকে প্রায় তিনগুণ হয়েছে।

স্ট্রিমিং রয়্যালটি: মাসিক শ্রোতা বৃদ্ধি পেলেও বার্ষিক আনুমানিক $৮,০০০, ২০১৮ সালের $২২,০০০ থেকে হ্রাস। হ্রাস অ্যালগরিদমিক প্লেলিস্ট পরিবর্তন এবং AI-উৎপন্ন কন্টেন্টের পাতলাকারী প্রভাব উভয়কেই প্রতিফলিত করে।

সেশন এবং সিঙ্ক কাজ: অন্য শিল্পীদের রেকর্ডিংয়ে কণ্ঠ বা যন্ত্রাংশ অবদান রাখা এবং বিজ্ঞাপন ও চলচ্চিত্র/টিভিতে সিঙ্ক প্লেসমেন্ট থেকে আনুমানিক $২৫,০০০।

শিক্ষণ এবং ওয়ার্কশপ: উৎসব ও সম্মেলনে গানরচনা ওয়ার্কশপ, অনলাইন কোর্স এবং ব্যক্তিগত শিক্ষার্থী থেকে আনুমানিক $১৫,০০০।

মোট: কার্যকরী রাজস্বে আনুমানিক $২,১৩,০০০। এটি স্ট্রিমিং রয়্যালটি হ্রাস সত্ত্বেও ২০১৮ সালে একই শিল্পীর উপার্জনের চেয়ে অর্থপূর্ণভাবে বেশি। সরাসরি-ভক্ত অর্থনীতি এবং বর্ধিত ট্যুরিং কার্যক্রমের দিকে পরিবর্তন স্ট্রিমিং ক্ষতির চেয়ে বেশি পূরণ করেছে। এবং গুরুত্বপূর্ণভাবে, বৃদ্ধির অংশগুলোর কোনোটিই যেকোনো অর্থপূর্ণ উপায়ে AI প্রতিযোগিতার সংস্পর্শে নেই।

AI সংগীত জেনারেশন সম্পর্কে পাল্টা বর্ণনা

একটি গুরুতর যুক্তি রয়েছে যে AI সঙ্গীত জেনারেশন ডেটার চেয়ে কর্মরত সংগীতশিল্পীদের জন্য আরো অস্তিত্বগত হুমকি তৈরি করে। [দাবি] AI-উৎপন্ন গানগুলো ইতোমধ্যে স্ট্রিমিং চার্টে দেখা যাচ্ছে। AI-উৎপন্ন শিল্পীরা লেবেল চুক্তি স্বাক্ষর করেছেন। সঙ্গীত জেনারেশনের প্রযুক্তিগত ক্ষমতা দ্রুত অগ্রসর হচ্ছে — Stanford-এর ২০২৫ AI Index নথিভুক্ত করে যে AI সিস্টেমগুলো "উচ্চমানের ভিডিও" এবং অডিও তৈরিতে "বড় অগ্রগতি" করেছে, জেনারেটিভ AI-এর সাংগঠনিক গ্রহণ ৮৮%-এ পৌঁছেছে। [তথ্য]

সৎ উত্তর হলো: AI রেকর্ড করা সঙ্গীক রাজস্বের কিছু অংশে মানুষের সাথে প্রতিযোগিতা করবে, কিন্তু যেকোনো অর্থপূর্ণ উপায়ে লাইভ পারফরম্যান্স রাজস্বের জন্য নয়। কারণ লাইভ সঙ্গীত উপস্থিতি মূলত একটি সামাজিক ও মূর্ত অভিজ্ঞতা। মানুষ কনসার্টে অন্য ভক্তদের সাথে একই ঘরে থাকতে যায়, মানব শরীরকে সঙ্গীত তৈরি করতে দেখতে, একটি অভিজ্ঞতা ভাগ করতে যা শুধুমাত্র সেই মুহূর্তে বিদ্যমান।

AI রেকর্ড করা সঙ্গীত বাজার পুনর্গঠন করছে — এটি অনস্বীকার্য। কিন্তু রেকর্ড করা সঙ্গীত বাজার সেখানে নয় যেখানে বেশিরভাগ কর্মরত সংগীতশিল্পী তাদের জীবিকা উপার্জন করেন।

AI যুগে আপনার ক্যারিয়ার

আপনি যদি সংগীতশিল্পী বা গায়ক হন, AI স্পর্শ করতে পারে না এমন জিনিসগুলোতে দ্বিগুণ করুন। লাইভ পারফর্ম করুন। আপনার দর্শক তৈরি করুন। এমন একটি শব্দ বিকাশ করুন যা এত স্বতন্ত্র যে কোনো প্রম্পট এটি তৈরি করতে পারে না। রেকর্ডিং খরচ কমাতে এবং আপনার আউটপুট বাড়াতে AI প্রোডাকশন সরঞ্জাম ব্যবহার করুন — কিন্তু মনে রাখুন আপনার মূল্য রেকর্ডিংয়ে নয়। আপনার মূল্য ঘরে, মঞ্চে, মুহূর্তে।

তিনটি কৌশলগত অগ্রাধিকার পরবর্তী দশক পরিকল্পনাকারী যেকোনো সংগীতশিল্পীর জন্য সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ। প্রথমত, আপনার লাইভ পারফরম্যান্স অনুশীলনে আক্রমণাত্মকভাবে বিনিয়োগ করুন। দ্বিতীয়ত, যে সরাসরি-ভক্ত সরঞ্জামগুলো আপনার জন্য কাজ করে সেগুলোর মাধ্যমে আপনার দর্শকের সাথে সরাসরি সম্পর্ক তৈরি করুন। তৃতীয়ত, এমন একটি শৈল্পিক পরিচয় তৈরি করুন যা এত নির্দিষ্ট ও স্বতন্ত্র যে এটি প্রম্পটের মাধ্যমে প্রতিলিপি করা যায় না।

উৎপন্ন ট্র্যাক স্বয়ংক্রিয় হচ্ছে। যে পারফর্মার একটি ঘরকে নিঃশ্বাস ধরে রাখে সেটি নয়।

সংগীতশিল্পী এবং গায়কদের জন্য বিস্তারিত স্বয়ংক্রিয়করণ ডেটা দেখুন

---

_AI-সহায়তাপ্রাপ্ত বিশ্লেষণ Anthropic-এর ২০২৬ অর্থনৈতিক প্রভাব গবেষণা, Eloundou et al. (2023), Brynjolfsson et al. (2025) এবং BLS পেশাগত প্রজেকশন ২০২৪-২০৩৪-এর ডেটার উপর ভিত্তি করে।_

আপডেট ইতিহাস

• ২০২৬-০৪-০৪: ২০২৫ স্বয়ংক্রিয়করণ মেট্রিক্স এবং BLS ২০২৪-৩৪ প্রজেকশন সহ প্রাথমিক প্রকাশনা।
• ২০২৬-০৫-১৮: তিন-প্রবণতা শিল্প বিশ্লেষণ, কর্মরত সংগীতশিল্পীর আয় বিশ্লেষণ কেস স্টাডি, AI জেনারেশন হুমকি এবং তিন-অগ্রাধিকার ক্যারিয়ার কৌশল সহ বিস্তারিত।
• ২০২৬-০৫-২৪: BLS সংগীতশিল্পী ও গায়ক ২০২৪-৩৪ প্রজেকশন (+১%), OECD AI-এবং-সৃজনশীল-কাজের ফলাফল এবং Stanford ২০২৫ AI Index গ্রহণের তথ্য যোগ করা হয়েছে; প্রবৃদ্ধির সংখ্যা +৩% থেকে BLS-রিপোর্টেড +১%-এ সংশোধন।

স্ট্রিমিং বনাম লাইভ পারফরম্যান্স অর্থনীতি

রেকর্ড করা সঙ্গীতের স্ট্রিমিং রয়্যালটি হার প্রতি স্ট্রিমে $০.০০৩-০.০০৫ পর্যন্ত। এই গণিতটি স্বাধীন শিল্পীর পক্ষে কাজ করে না — $১,০০০ উপার্জনের জন্য ২,০০,০০০-৩,০০,০০০ স্ট্রিমের প্রয়োজন। AI-উৎপন্ন ট্র্যাকগুলো স্ট্রিমিং প্ল্যাটফর্মে প্রতিযোগিতা করে এবং একই শ্রোতার মনোযোগের জন্য লড়াই করে, যা রয়্যালটি আরো কমিয়ে আনে।

বিপরীতে, লাইভ পারফরম্যান্সের মূল্য বৃদ্ধি পেয়েছে। ২০২৪ এবং ২০২৫ সালে বাজারের শীর্ষে রেকর্ড-ভাঙার ট্যুরিং রাজস্ব দেখা গেছে। মধ্য-স্তরের এবং স্থানীয় পারফরম্যান্সের চাহিদাও শক্তিশালী রয়ে গেছে। কারণটি সহজ: একটি লাইভ কনসার্ট অভিজ্ঞতা — একই ঘরে থাকা, মানব শিল্পীদের পারফর্ম করতে দেখা, ভিড়ের সাথে শক্তি ভাগ করা — AI দ্বারা প্রতিলিপি করা যায় না এবং ডিজিটাল কন্টেন্টের প্রাচুর্যে আরো মূল্যবান হয়ে উঠেছে।

সম্পর্কিত: অন্যান্য চাকরির কী অবস্থা?

AI অনেক পেশাকে পুনর্গঠন করছে। সৃজনশীল পেশাগুলোতে প্যাটার্নটি সংগীতের মতোই — AI ডিজিটাল পুনরুৎপাদনযোগ্য কার্যগুলো গ্রহণ করছে, যখন লাইভ মানব পারফরম্যান্স রক্ষিত থাকছে:

• AI কি নৃত্যশিল্পীদের প্রতিস্থাপন করবে?
• AI কি অভিনেতাদের প্রতিস্থাপন করবে?
• AI কি সঙ্গীত পরিচালকদের প্রতিস্থাপন করবে?
• AI কি শেফদের প্রতিস্থাপন করবে?

_আমাদের ব্লগে সমস্ত ১,০১৬ পেশা বিশ্লেষণ অন্বেষণ করুন।_

সংগীতশিল্পীদের জন্য আন্তর্জাতিক বাজার

মার্কিন-কেন্দ্রিক বিশ্লেষণের বাইরে, বিশ্বব্যাপী লাইভ সঙ্গীতের চাহিদা বৃদ্ধি পাচ্ছে। ল্যাটিন আমেরিকা, দক্ষিণ-পূর্ব এশিয়া, ভারত এবং মধ্যপ্রাচ্যে লাইভ সঙ্গীত ইভেন্টের বাজার দ্রুততর গতিতে প্রসারিত হচ্ছে, কারণ ক্রমবর্ধমান মধ্যবিত্ত শ্রেণী বিনোদনে ব্যয় করার ক্ষমতা বাড়াচ্ছে। বৈশ্বিক লাইভ সঙ্গীত ইন্ডাস্ট্রি ২০৩০ সালের মধ্যে প্রায় $৩৫-৪০ বিলিয়নে পৌঁছাবে বলে অনুমান করা হয়। এই বৃদ্ধির অধিকাংশ মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের বাইরে থেকে আসবে।

ডিজিটাল সঙ্গীত বিতরণ যেখানে ভৌগোলিক বাধা মুছে দিয়েছে, সেখানে সংগীতশিল্পীরা এখন সারা বিশ্বে দর্শকদের কাছে পৌঁছাতে এবং পূর্বে অ্যাক্সেসযোগ্য না হওয়া বাজারে সফর করতে পারেন। এটি কর্মরত সংগীতশিল্পীদের জন্য একটি প্রকৃত কৌশলগত সুযোগ, বিশেষত যারা এখনো তাদের ঘরের বাজারে পরিচিত।

যেসব সংগীতশিল্পীরা আন্তর্জাতিক ট্যুরিং বিবেচনা করছেন, তাদের জন্য পরামর্শ: উদীয়মান বাজারে সোশ্যাল মিডিয়ার মাধ্যমে প্রথমে দর্শক তৈরি করুন, সেই ভৌগোলিক এলাকায় স্থানীয় প্রমোটার এবং শিল্পীদের সাথে সংযুক্ত হন এবং ছোট শহরে পরীক্ষামূলক সফরের মাধ্যমে নতুন বাজার যাচাই করুন।